стиль жизни

Гид по главному культурному событию весны: что посмотреть на «Арт России»

Одним из главных событий весеннего культурного сезона призвана стать 7-я ярмарка современного искусства «Арт Россия», которая пройдет в московском Гостином дворе со 2 по 5 апреля. Проект был основан президентом корпорации «Синергия» Вадимом Лобовым и искусствоведом Елизаветой Фроловой. В этом году в мероприятии примут участие более 100 галерей и независимых художников, которые прошли кураторский отбор из нескольких тысяч заявок. «Компания» подготовила краткий гид по ярмарке.

Участников деловой программы 2026 года ждет обновленный формат. Ярмарка расширила тематику, обратившись ко всем формам творческой деятельности, включающим современное искусство, архитектуру, фотографию, дизайн, кино, танец, театр, музыку и литературу. Каждому направлению будет посвящен отдельный блок программы. Из новшеств — интерактивы от экспертов, благодаря которым зрители станут активными участниками арт-форума.

На встречах будут обсуждаться темы, которые важны для профессионалов и интересны любителям искусства. Среди них — будущее  креативных индустрий, проекты малой архитектуры, стратегии выживания и сотрудничества в эру цифровых платформ.

Галереи

«Арт Онлайн 24» и «АСКЕРИ ГАЛЛЕРИ»

Художники «Арт Онлайн 24» и «АСКЕРИ ГАЛЛЕРИ» обращаются к вечным ценностям и вступают в диалог со зрителем, взывая к национальному культурному коду. Созидание, трансформация, визуализация жизненного пути через призму детского взгляда, вечный поиск и индивидуализация — ключевые темы работ Павла Полянского, Дарьи Котляровой, Тимура Гасумова, Владимира Иванова, Павла Багана и Алексея Головина.

Bad Gallery

В эпоху алгоритмов, когда искусственный интеллект генерирует готовые полотна за секунды, искусство рискует стать стерильным. Bad Gallery заявляет: «плохое» — это спасение. Не идеал, а ошибка, не тишина музея, а крик улицы. Стенд галереи — поле битвы двух миров: Street Bad (черный хаос граффити, стикеров и фейлов) против Museum Pure (белая пустота минимализма и линий).

«Таврида.Арт»

Художники творческого молодежного сообщества изобразительного искусства АНО «Таврида.Арт» и молодое крыло Союза художников России представляют визуальное исследование современного культурного и исторического контекста.

В фокусе внимания художников — феномен культурной памяти, где прошлое не уходит в небытие, а проступает сквозь настоящее, образуя новый узор. Картины стенда «Орнамент памяти» становятся доказательством того, как каждое новое поколение осмысляет опыт прошлого и добавляет свое видение к общей картине. Так наслаиваются столетия истории. 

Работы молодых художников, соединившие традиционные орнаменты и современные технологии, представляют собой уникальный культурологический анализ последних десятилетий.

Галерея 11/12

Стенд посвящен двум знаковым художникам галереи — Ринату Волигамси и Алексею Алпатову. Ключевой жанр в их творчестве — пейзаж, который они переосмысляют. Алексей Алпатов отталкивается от киноприемов, трактуя свои работы как эпизоды натуралистичного, но несуществующего фильма. Ринат Волигамси полностью меняет реальность, заставляя усомниться в видимом изображении.

Галерея «ЭКСПОУЗДАРТ»

Стенд галереи «XPOSEDART» исследует трансформацию знакомых образов в новые визуальные формы и запускает диалог прошлого с настоящим о будущем. Художники исследуют современные технологии через художественное переосмысление, позволяющее перенести зрителя в «статичную динамику». 

Серия скульптур Кирилла Бобылева «Оригами» — это эксперимент по 3D‑сканированию бумажных фигурок. Ключевые скульптуры серии олицетворяют четыре стихии: землю, воду, огонь и воздух.

«Приданое» — художественный проект, в котором Лилия Ковалевская осмысляет феномен цифрового следа современного человека и его парадоксальное «наследие» в эпоху тотальной виртуализации. 

Художники

Братья Дмитренко

Андрей и Николай Дмитренко — основоположники направления «Интеллектуальный реализм». Их работы — это эмоциональное состояние, поток энергии и божественное, духовное начало человека. Желтый цвет проходит «желтой нитью» через всю экспозицию, на подсознательном уровне наполняя зрителя позитивом и теплом.

Иннокентий Баранов

Иннокентий Баранов – художник-неоэкспрессионист, уже хорошо знакомый ценителям искусства в России и за рубежом. Он экспериментирует с цветом так же непринужденно, как виртуоз джаза выдает экспромты. В пейзажах и натюрмортах Баранова игра воображения переходит порой в легкую «сумасшедшинку», что особенно интригует зрителя. Баранов технически, тематически и эмоционально разнообразен. Его выставки проходят по всему миру, а работы хранятся в коллекциях известных политиков и бизнесменов.

Петр Зайцев

Скульптор Петр Зайцев представляет на ярмарке «Арт Россия» серию уличных скульптур, разработанных специально для частного проекта бюро Александры Федоровой. Проект возник из попыток интегрировать скульптурную пластику в минималистичный язык современной архитектуры, не нарушая ее чистоту. Вместо привычных львов и атлантов здесь капибары — спокойные и лишенные пафоса, они символизируют гармонию, добро и баланс.

Елизавета Виноградова и Всеволод Кукушкин

Стенд представляет концепцию стройки — проект художников Елизаветы Виноградовой и Всеволода Кукушкина, работающих в составе объединения ДМНТЖ.

Чтобы что-то создать, нужно что-то разрушить. Состояние между — это и есть ДМНТЖ: не всегда красивая, интересная, эстетичная, но очень важная часть жизни, без него не будет БДЩГо.

Зарубежные участники

Помимо российских художников, на ярмарке будут представлены работы мастеров из Китая, Италии, Голландии, Монголии, США, Доминиканской Республики, Южной Кореи, Японии, Франции и Малайзии. Зарубежные эксперты также выступят на форуме.

КАСУГАЙ

Работы современных японских художников — Юкито Нисинаки, Амано Хироо и Юки Нисимото — объединены общей темой памяти материала. Художник выступает в роли собеседника, который принимает и направляет внутреннюю логику вещества. Конечные образы не являются самоцелью, они рождаются в результате чуткого раскрытия потенциала материала, будь то хрупкое стекло, вековое дерево или лаконичная тушь.

Академия Робино (RA)

География участников от Академии Робино (RA) охватывает Америку и Азию. От США на стенде представлены скульптуры Джеймса Джина, исследующие выносливость тела и его связь с землей и памятью. Из Малайзии — рисунки шариковой ручкой Мухамеда Займа, превращающие кропотливый труд письма в размышление об архитектурных формах и наследии.

Арт-галерея «Евразия»

Старейшая и крупнейшая — существует с 1991 года — российская галерея, посвященная искусству Японии, Китая и Кореи. На ярмарке галерея выставляет произведения японских и китайских художников, а также мастеров-керамистов. В своих работах они представляют традиционные техники в актуальном прочтении.

Спецпроекты

«Самолет»

Стенд строится вокруг ощущения уюта, тепла и тактильного комфорта — пространства, в котором захочется остаться. Детали интерьера поддерживают этот образ: клубки пряжи, вязаные подушки, ковер и кот создают придают спокойствия и чувства «своего» места.

Рядом разворачивается зона тафтинга, где мастера в реальном времени будут создавать уникальное ковровое панно. Посетители выставки смогут попытать удачу и получить его на память.

Детская территория

Тема детской территории в этом году — «Артландия. Зазеркалье снов». Здесь реальность смешивается с фантазией, у каждого ребенка есть шанс стать художником, изобретателем и героем собственных снов. Компанию составят местные хранители: Арти — мастер творческих дел, Кроля — повелитель сновидений — и Сова, которая знает все легенды волшебной страны.

Гостей ярмарки ожидают больше ста бесплатных мастер-классов. Рядом — выставка детского искусства, на которой собраны работы более 600 участников со всей России, прошедшие строгий кураторский отбор. Для самых активных юных посетителей выставки придумали квест с героями «Артландии».